作為一個自稱“日本癮君子”的人，萊頓市的日本博物館 Sieboldhuis是必去之地。現在更是如此，因為整個夏天都有日本包裝展。
Too Pretty To Throw Away有一個有趣的前提：該節目質疑現代日本包裝植根於前現代日本藝術傳統的普遍假設。工作主體證實了這一點，而不是證明了這一點，這實際上很好。簡而言之：
“日本包裝行業巧妙地利用了過去的藝術傳統，並創造性地將它們與現在的多樣性融合在一起。這是通過復古設計實現的，它們為他們裝飾的產品增添了獨特和懷舊的魅力。”
日本是一個充滿靈感的對立面：古老的傳統與高科技的現代文化，純粹的極簡主義與復雜的裝飾風格，都可以在Too Pretty To Throw Away 找到。展覽分為三部分：第一部分圍繞古老的藝術傳統展開，第二部分稱為日常的煉金術，最後一個解釋如何解讀層層點綴。
昔日時光
當您進入頂樓的展覽時，燈光昏暗的房間以從Volkenkunde博物館（萊頓國家民族學博物館）借來的 19 世紀不拘一格的作品歡迎您。有很多清酒瓶、一些陶瓷、文具套裝、木版畫，甚至還有便攜式野餐套裝。這部分我最喜歡的是 Jubako，一個用鳳凰和一棵桐樹裝飾的漆面堆疊食品容器，以及一個黑色的面具盒，上面覆蓋著金色的松樹插圖，上面有一根漂亮的絲線。這些屬於Franz von Siebold和 Jan Cock Blomhoff收藏的物品引發了西歐的日本主義（復興），這是法國藝術史學家 Louis Gonse 在 1888 年創造的一個術語。
Every Day Objects
第二部分展示了外國技術的影響。陶瓷等可重複使用的物品被一次性玻璃和塑料所取代。例如，Ozeki One Cup 清酒是一種現代設計經典，可以在全國各地的自動售貨機和“konbini”（便利店）中找到。它於 1964 年推出，改變了人們消費米酒的方式，因為它現在有 180 毫升裝，而不是標準的 1.8 升瓶裝，更方便聚會、野餐或火車上。
選擇 The Alchemy of Everyday 包含大量由JPDA（日本包裝設計協會）提供的屢獲殊榮的包裝設計，包括為 Lawson 設計的精美 Onigiri（飯糰）包裝、為資生堂設計的經過深思熟慮的洗髮水瓶設計以及非常日本、簡約的 Warew 化妝品系列通過Nosigner。所有設計都具有某種觸覺品質，真正讓您渴望購買這些物品。與這種消費衝動形成鮮明對比的是，藝術家丹羽芳典的《在市中心再次購買我自己的物品》在同一區域的屏幕上播放。同樣引人注目的是Yamaha Kirari 鮮魚子禮品套裝。
添加裝飾
最後的空間是為贈送禮物的工藝和考慮保留的。日本朋友見面時，通常會交換巧克力或達摩娃娃等小禮物。商店迎合了這一傳統，它在國家經濟中佔有相當大的份額。在禮物方面，展示是關鍵。當您在日本的商店購買禮物時，他們會以如此精美的方式將其包裹起來，並且至少將其雙層包裝。本展區由三越贊助，日本知名百貨公司。它成立於 1673 年！它太古老了，它甚至出現在 Hiroshige 的木刻版畫上。三越員工的指導視頻展示了對禮品包裝細節和速度的關注。所有這些層層紙、絲帶、繩索，甚至是紙袋，都讓它變得非常有儀式感。增加的裝飾強調了送禮者對其接受者的意圖。
全文出自：https://medium.com/@VBAT/too-pretty-to-throw-away-92322c952120