
什麼比他們消費的產品的包裝更能反映人們和設計?
日本設計的結構一直是個謎,被其他創意產業努力理解。它背後有很多因素:心態,歷史和文化方面。儘管世界變得越來越無國界,但我們對日本設計是什麼以及它是如何在網絡、排版、社交媒體或品牌和包裝中實現的卻知之甚少。
後者獲得了最大的社會聯繫,每天都被廣大群眾使用,如果我們更多地了解日本的平面設計,那將是無價的。為此,我們針對日式包裝做了研究,以向您介紹這背後的精彩。
大家怎麼想?
許多人很制式化的將日本產品設計與充滿活力、偶爾令人毛骨悚然的包裝與卡哇伊(而不是那麼卡哇伊)字符聯繫在一起。這正是在Flickr上尋找日本包裝靈感時所遇到的困境:一頁又一頁的色彩鮮豔的包裝讓你迷失在豐富的色彩中。有的讓人瞠目結舌,有的精緻甚至可愛,有的則是“停止吧世界,快讓我下車”。

從食品到科技的主流產品都被這樣包裝是很自然的:否則,你會注意到貨架上的糖果棒嗎?無論是歐洲、美洲還是亞洲,大體的做法都是一樣的。但真正讓日本人與眾不同的是它與花哨的生物相伴,它們可以漂亮可愛,也可以像我上高中的第一天一樣奇怪。
他們是怎麼做到的?是否與整個日本現代文化一起考慮的影響(因為包裝不是一個例子:電視廣告,動漫和漫畫,文學和插圖也是如此)?或者,一個充滿活力的包裝已經不足以脫穎而出並抓住消費者的視線和興趣,所以它也必須讓他們震驚?
和諧的藝術
令人欣慰的是,除了這種獨特的彩色包裝之外,還出現了一種不同的趨勢,與怪異和傳統圖案形成了鮮明的對比。在Behance上滾動一下,很明顯日本設計師已經對熟悉的極簡主義和清潔有了自己的理解。也掩飾不住欽佩之情,太美了!感覺就像他們已經關閉了所有的噪音和嗡嗡聲,以提醒消費者您不需要太多就可以脫穎而出並說出和諧。




許多日本創作者都在嘗試用經典的調色板和民間傳說,以帶來非凡且非常個性化的包裝。通過重新發明和融入 Seigaiha 圖案、錦鯉圖案和花卉,他們恢復了包裝中的文化方面,並使其具有更大的意義。所以愛羅藍盒子裡不僅有茶葉,還有國家的文化背景。
最後,如果不考慮生態氛圍和微妙的自然美學,日本的設計——尤其是包裝——如何存在,這涵蓋了傳統美術的重要組成部分。然而,今天的共同趨勢適用於全球許多設計工作室和項目,日本人通過將和紙 (或其仿製品)與著名的牛皮紙相結合併嘗試裝飾將其提升到一個新的水平。後者從詼諧和有趣到簡潔和相當保守——然而,亞洲風格的存在仍然完好無損。




日本包裝設計獎
Pinterest 和 Behance 推出了數千個令人難以置信的美麗項目,因此無論您在哪里工作以及為誰設計,您都會在那裡找到很多靈感(沒有人會感到驚訝,對吧?)。但是,如果您專注於包裝,您應該發現日本包裝設計大獎每 2 年舉行一次,他們介紹了業界最好的作品和團隊。
日本包裝設計大獎 2015

日本包裝設計大獎 2017


日本包裝設計大獎 2019


有許多新名字和流行品牌,如資生堂(將包裝變成一種崇拜)、索尼、波拉,甚至可口可樂——交叉主題再次是經典的日本視覺屬性,從極簡主義到民間傳說主題。
總而言之,日本包裝的最佳實踐不僅展示了設計的另一面,還充滿了民族的文化、歷史、傳統和哲學。對於任何專業水平的創造者來說,它們主要是一個重要的知識來源:美麗不是一切,你應該想得遠,專注於細節,把客戶的興趣留到最後。這就是日本人對每一包餅乾所做的事情。